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SUPERMARTXÉ WORLD TOUR LLEGA A CÁCERES

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El próximo sábado 19 de Octubre llega al Recinto Hípico de Cáceres SuperMartxé World Tour, una extensión de la gran fiesta que se presenta en Privilege Ibiza, el club de electrónica más grande del mundo.

En esta ocasión disfrutaremos de las sesiones de Javi Reina, Juanjo Martin, Abel The Kid y muchos más, quienes harán retumbar el recinto con los exitazos del momento.

SuperMartxé es imaginarse un gran teatro de ensueño, entretenimiento, música y diversión en el sentido más majestuoso; sin dejar de lado a los asistentes que con su gran amor por la música electrónica hacen que sea una noche perfecta.

Son más de 10 años haciendo vibrar corazones de todo el mundo, adaptando la magia sobre el escenario y la buena música, marcando la diferencia y caminando de la mano de las nuevas tendencias musicales.

Esta fiesta es la historia viva de la música electrónica por la que sigue existiendo y que ahora está viviendo su momento más House, de los sonidos más tech house, House música…  Es disfrutar de las mejores sesiones de primer nivel del House Music.

SuperMartXé, es toda una leyenda del dancefloor y un referente en el sector de ocio nocturno que llega ahora cargado de nuevos sonidos house, nuevos artistas y nuevas experiencias, sin perder la magia y esencia que le caracterizan.

Además de su capacidad para crear eventos únicos, es un referente mundial en cuanto a la calidad de sus montajes, fruto de la originalidad única de sus temáticas, de sus coreógrafos, performers, animación y sobre todo al despliegue tecnológico más avanzado en tanto a iluminación, sonidos y efectos, transportando a sus miles de seguidores por las más diversas y excitantes sorpresas, que guardan sus temáticas.

La magia y la creatividad son los grandes pilares  de este gran teatro de los sueños que es SuperMartXé. La experiencia va más allá de lo que sucede en la cabina, toma el escenario, salta a la pista y llena de emociones hasta los cielos de sus eventos. El espectador se sumerge en el espectáculo.

Ya puedes comprar tu entrada aquí . https://www.ticketbell.com/musica/festival-supermartxe-world-tour-caceres

Festivales Music

BRIAN CROSS UNO DE LOS DJS ESPAÑOLES QUE ACTUARÁ EN TOMORROWLAND

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Brian Cross  es un DJ español, productor y empresario. Ha trabajado con grandes artistas como, Ricky Martin, Yandel, Inna, Leah Labelle o Lali Esposito.

En 2015 firmó con Ultra Music.

Brian Cross fue también el creador del festival POPSTAR en Amnesia Ibiza que contaba con grandes artistas como Hardwell, Avicii, e iconos del pop como Pitbull, Nelly Furtado y muchos más.

En el año 2014 fichó por Ushuaia Ibiza y Hard Rock Hotel Ibiza para compartir escenario durante la temporada de verano con Snoop Dogg, Jason Derulo, Pitbull, Ellie Goulding.

Cada fin de semana Brian Cross presenta su programa de radio semanal en Europa junto con sus invitados por excelencia Armin Van Buuren, Hardwell, y Yves V.

Cross con solo 26 años fue reconocido con el premio Best International Spanish DJ por la revista DeeJay Magazine Spain.

Este año es el 15º aniversario del festival electrónico llamado Tomorrowland.

Tomorrowland es un festival de música electrónica de baile celebrado anualmente en la localidad de Boom (Bélgica). El festival es organizado por ID&T y se calcula que anualmente acuden más de 400.000 personas de casi 200 nacionalidades distintas

Tomorrowland: La tierra del mañana en español— los escenarios y el ambiente se encuentran rodeados de una decoración que simula un mundo de magia y fantasía.

El festival en sí, ofrece una variedad de subgéneros dentro de la música electrónica. Así mismo, consta de un camping a las afueras del recinto del festival, llamado DreamVille, para aquellos asistentes que deseen hospedarse lo más cerca posible y para así disfrutar de todos los días de este majestuoso evento.

El festival europeo por excelencia presentó esta pasada semana su line-up completo, como siempre cargado de showcases de lo más numerosos, peculiares y diversos. Por otro lado, el poder de nuestros artistas nacionales cada vez tiene más peso en la escena europea, y por tanto en el festival Tomorrowland.

Brian Cross repetirá este año en Tomorrowland, en esta ocasión en el escenario V Sessions, no puedes perderle la pista a este Dj español que cada vez esta rompiéndola más a nivel internacional junto con artistas de primer nivel. Con la confirmación el artista catalán, ya son tres los DJs españoles que formarán parte del festival más multitudinario y épico de la escena musical global.

Awesome Festivales Fiestas Music

PRINCE ROYCE ELIGE ISLA BONITA PARA SU ÚNICO CONCIERTO EN ESPAÑA

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El superestrella del Bronx de New York, Prince Royce, ha elegido La Palma para llevar a cabo su único concierto en España. Lo hará sobre el escenario del Isla Bonita Love Festival en su edición 2019, que se celebrará el próximo 20 de julio en el Puerto de Tazacorte (La Palma – Islas Canarias).

El ‘Príncipe de la Bachata’ llegará en exclusiva a La Palma en su mejor momento como artista, para compartir evento con otros grandes citados para 2019, como la norteamericana LP y su éxito mundial `Lost on you´. Junto a él se ha confirmado la presencia de Pablo López, Mónica Naranjo, Carlos Rivera y Fangoria, Agoney y de la casa Brian Cross además de otros artistas nacionales e internacionales en próximos días para completar el cartel de este año que se prevé como el más espectacular logrado por este festival situado como el evento social y musical (en favor de los derechos LGTBI+) más importante de Canarias,  tras solo dos ediciones, después del rotundo éxito cosechado por el plantel de artistas que lideró Maná en 2018.

Geoffrey Royce Rojas, a punto de cumplir 30 años, se convirtió hace dos años en la persona más joven en entrar en el Salón de la Fama del Bronx, el afamado barrio de New York (EEUU), que le honró con una calle con su nombre. Precisamente, Royce es una de las últimas superestrellas que han salido del Bronx (Como fue el caso de Jeniffer López), un barrio del que destacó su «cultura y variedad», aunque también su «dificultad», la misma que lo empujó a «querer soñar en grande».

Royce, cuya familia es de orígenes dominicanos, siempre ha reflejado en las canciones su voluntad de innovar más allá del género que más le representa. Así, sin limitarse al sonido de la bachata, le gusta fusionar lo tropical con lo urbano, por lo que ha experimentado con nuevos ritmos de bachata urbana, pop latino e incluso reguetón. Esa variedad e innovación le ha permitido conectar a la perfección con el público latino.

Tiene éxitos con multitud de estrella internacionales, desde “Dejavú” con Shakira, hasta “Back It Up” con Jénifer López y Pitbull o su último lanzamiento “Adicto” con Marc Ánthony. Así, acumula millones y millones de visualizaciones en las plataformas más seguidas para visualización de música en todo el mundo, esto es Youtube, Spotify y iTunes. Tan solo una de sus canciones ‘Darte un beso’ supera los mil millones de visualizaciones en Youtube.

Ha grabado 5 álbumes de estudio con los que ha conseguido 12 Premios Billboard, 13 Premios Lo Nuestro, 17 Premios Juventud, y tres nominaciones al Latin Grammy. Prince Royce fue nominado como Compositor del Año por Billboard y por BMI, y se convirtió en el ganador más joven de este galardón.

Su último disco ‘Five’ llegó al #1 en iTunes en México, Colombia, Panamá, Belice & EE.UU. (Latino). #5 en Italia y Top 10 en EE.UU., Argentina, Chile, Israel, España,  Portugal, Russia, Taiwan, Suiza, Liechtenstein, Nicaragua  y Emiratos Árabes Unidos.El ‘Principe de la Bachata’ que debutara en 2010, tiene ya 32 millones de seguidores en Facebook y más de11 millones más en Instagram… a esto se suman 660 millones de «streams», 46 millones de seguidores y más de 38 millones de horas en la plataforma digital Spotify.

Lo de Royce nos es solo éxito en el mundo de la bachata; es además un artista que ha demostrado la compatibilidad de la música urbana con el respeto hacia la igualdad de género. Canciones recientes como ‘El Clavo’ fusionan ritmo latino con letras inteligentes, un poderoso mensaje que habla en favor de la emponderamiento de la mujer.

Precisamente, en cuanto a las letras, la mayoría de los cantautores del género urbano siguen haciendo odas al machismo y, en algunos casos, a la violencia de género en sus letras, aunque empiezan a verse importantes excepciones, como es el caso de Prince Royce.

El cantante neoyorquino dijo recientemente que rechaza grabar canciones con contenido sexual o violencia, por lo que prefiere concentrarse más en temas románticos y sensuales, pues de esa manera puede conquistar todo tipo de público.

Este evento sera gestionado por Live Nation España y Deep Delay Management

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Conciertos DJs Music

BRIAN CROSS FIRMA CON UNIVERSAL MUSIC

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Brian Cross, el DJ español con más colaboraciones con estrellas mundiales como Miguel Bosé, Ricky Martin, Yandel, Sophie Ellis Bextor, Lali, Mónica Naranjo, INNA o Marta Sánchez entre otros, ficha por Universal Music.

Tras 3 años centrado en las giras internacionales como Dj, Brian vuelve al estudio de grabación para presentar la nueva dirección musical del artista y las nuevas colaboraciones estrella que tiene preparadas para sorprender como le caracteriza, único en su estilo!

Durante los últimos años ha pinchado en los mejores festivales del mundo, como Tomorrowland Bélgica, Tomorrowland Estados Unidos, Tomorrowland Brasil y en las salas, Ushuaia Ibiza, Amnesia Ibiza y Privilege Ibiza, además de cientos de actuaciones en más de 56 países alrededor del planeta.

Creador de eventos como el festival Pop Star by Brian Cross, en el que ha colaborado con gente como Avicii, Nelly Furtado o Pitbull durante su gira mundial y residencias en Ibiza, el espectáculo vuelve rediseñado para volver a marcar la diferencia en los eventos de música electrónica actuales.

Desde el equipo de Brian Cross, estamos muy contentos de volver a trabajar de la mano de la mejor discográfica mundial, Universal Music y su increíble equipo de trabajo.

Empieza la cuenta atrás!

Management ( Amaya de Santiago ): [email protected]
Booking España ( Dani Alejandre ): [email protected]
Booking Mundial ( Amaya de Santiago ) : [email protected]

Music Noticias

LA ACTUACIÓN DE LA POLÉMICA

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Lugar: Atlanta, Mercedes Benz Stadium. 70.000 almas se disponen a disfrutar en directo del mayor espectáculo deportivo de los Estados Unidos, la 58º edición de la Super Bowl. Durante tres horas el país se paraliza para ver la final de la NFL, por lo que a esos 70.000 asistentes al evento se suman, en total, unos 160 millones de seres humanos que ya sea a través de la televisión o de internet van a presenciar el show más codiciado por cualquier artista en mitad del escaparate mediático más potente del mundo.

En esta ocasión, sería Adam Levine (@adamlevine) junto a su banda Maroon 5 (@maroon5) el encargado de llevar a cabo el espectáculo musical del descanso, foco de todas las miradas y la expectación popular año tras año. Tal vez no haya resultado ser una actuación muy acertada.

Pongámonos en situación: todo empezó cuando varios artistas como RihannaPink o Nicki Minaj se negaron a actuar durante el intermedio de la Super Bowl como gesto de apoyo al jugador de fútbol americano Colin Kaepernick (@kaepernick7), que durante toda la temporada 2016 se arrodilló mientras sonaba el himno de EEUU antes de cada partido en señal de protesta por la discriminación que sufren los ciudadanos afroamericanos en su país. También se unió al movimiento Cardi B, estrella del último hit de Maroon 5, Girls Like You. A Rihanna, quien al parecer iba a realizar dicha actuación en un principio, le pidieron que durante su actuación no realizara ningún gesto que pudiera considerarse ofensivo contra el himno nacional, pero la artista dijo que no podía prometer nada. De esta forma, la lista de candidatos fue deslizándose hasta detenerse en Adam, quien decidió recoger el testigo de Justin Timberlake que actuó el año pasado.

La banda anuló la rueda de prensa habitual previa al evento, y el cantante solamente habló sobre la actuación en la revista People y en el programa de televisión Entertainment Tonight diciendo que, en los últimos años, el espectáculo del intermedio de la Super Bowl ha estado degenerando y que se ha perdido lo más importante: la música; lo cual es (como mínimo) cuestionable.

Pero vayamos a la actuación en sí. Fuegos artificiales, muchos fuegos artificiales, fueron uno de los reclamos principales, a lo que añadiremos un cameo de 15 segundos de Bob Esponja (su creador falleció hace poco) y la presencia de los raperos Travis Scott y Big Boi. No faltaron grandes clásicos de la banda como This love o el famoso She will be loved que la lanzó al estrellato, y para su más reciente éxito, Girls like you, contó con un coro de gospel que brilló con luz propia. Después de esto, la sorpresa vino con la colaboración de Bob Esponja: los dibujos animados lanzaron a Travis Scott al escenario como si de un meteorito se tratase. Por su parte, Big Boi hizo su entrada en escena montado en coche y luciendo sus mejores galas.

Adam Levine terminó la actuación sin camiseta (como ya nos tiene acostumbrados) con una de sus canciones más bailables, Moves like Jagger, como reclamo final del show que podéis ver completo a continuación.

 

 

El aluvión de dislikes en YouTube no se hizo esperar y es complicado encontrar un comentario positivo acerca del espectáculo, que dejó al público frío y pasó completamente sin pena ni gloria. Juzgad vosotros mismos.

Adam Levine rompió su silencio a través de su cuenta de Instagram, que utilizó para agradecer la oportunidad que le habían brindado y agradecer también las (innumerables) críticas que les ayudarían a mejorar para la próxima vez. Una publicación también de lo más insulsa a ojos de los espectadores.

Además de todo esto, parece ser que el partido fue el más aburrido de la historia de la Super Bowl, así que la noche en sí misma fue un auténtico desastre en líneas generales.

Veremos qué pasa el año que viene. ¿Vosotros qué opináis?

Music

REDESCUBRIENDO A FREDDIE MERCURY

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Mucho se está hablando ahora mismo sobre Freddie Mercury debido al reciente estreno en cines de la película Bohemian Rapsodydirigida por Bryan Singer y protagonizada por Rami Malek.

Sus canciones se escuchan en mitad de un nuevo boom y en Spotify tiene más reproducciones que el reaggetón, la música más escuchada en el mundo ahora mismo. Pero, en mitad de toda esta vorágine y para aquellos que no hayan visto la película que narra su historia, ¿quién era Freddie Mercury?

Músico, compositor, pianista y cantante, integrante principal de la archiconocida banda de rock Queen, nació en la isla de Zanzíbar (actual Tanzania) en 1946, aunque desde los 18 años vivió junto a sus padres en Inglaterra, donde se trasladaron debido a la revolución en la isla y la inestabilidad política de ese momento.

Su nombre real era Farrokh Bulsara, pero ya desde pequeño (a los 7 años) empezó a ser conocido como Freddie, sobrenombre que adoptó todo su entorno incluida su familia.

Casa en la que nació y vivió el artista durante toda su juventud en Tanzania.

Era famoso por su genuina y espectacular voz y sus actuaciones en directo. Poseía un estilo teatral que a veces requería la participación del público, excitándolo y encantándolo con varias y extravagantes versiones de sí mismo. Una de las actuaciones en directo más destacables de Queen tuvo lugar en el concierto Live Aid en 1985, durante el cual todo el público (aproximadamente 72.000 personas) aplaudía y cantaba al unísono. Un crítico escribió sobre este concierto en 2005: Quienes se dedican a crear listas de los mejores líderes de bandas de rock y reservan los primeros lugares para Mick Jagger, Robert Plant, etc., cometen un terrible error. Freddie, por su actuación en el Live Aid, es el mejor de ellos.

Durante su carrera, Mercury participó en aproximadamente setecientos conciertos en muchos países con Queen. Su última actuación en directo con la banda tuvo lugar el 9 de agosto de 1986 en Knebworth, al que asistieron unas 300.000 personas.

Además de su trabajo con el grupo, Mercury grabó dos álbumes como solista y lanzó muchos sencillos. Pese a que no fueron tan comercialmente exitosos como sus álbumes con Queen, algunos de sus trabajos debutaron entrando en el Top 10 de las listas británicas. Uno de esos discos, titulado Barcelona, fue grabado junto a la cantante de ópera Montserrat Caballé, a quien admiraba profundamente. Tras escuchar a la cantante en Nueva York, Mercury pidió un encuentro con ella, teniendo éste lugar en marzo de 1987 en el Hotel Ritz de Barcelona. En esa primera reunión, donde mostraron admiración mutua, ella le preguntó: Querido, ¿compondrías una canción para mi ciudad?, y decidieron ponerse de acuerdo para grabar un disco juntos.

Barcelona combina elementos de la música popular con la ópera. Algunos críticos calificaron el trabajo como el CD más extravagante del año. Caballé, por su parte, lo consideró como uno de los mejores éxitos de su carrera. El sencillo que lleva el nombre del álbum se ubicó en el momento de su lanzamiento en el octavo puesto en las listas de sencillos británicas y fue todo un éxito en España, donde se convirtió en el himno oficial de las Olimpiadas de 1992, celebradas en Barcelona un año después de la muerte del cantante, y tras lo cual el tema subió hasta la segunda posición de las listas, cinco años después de su publicación. Además, Caballé lo interpretó en la final de la UEFA Champions League de 1999, disputada en la capital condal.

 

Freddie Mercury murió de una bronconeumonía complicada por el sida el 24 de noviembre de 1991, solo un día después de comunicar oficial y públicamente que padecía esta enfermedad aunque él lo sabía desde hacía siete años antes, pero introducía los medicamentos a su mansión con total secretismo para que nadie lo sospechara.

La muerte del artista representó un momento importante en la historia del sida. En abril de 1992, los demás miembros de Queen fundaron la Mercury Phoenix Trust y organizaron el concierto tributo a Freddie Mercury para la concienciación del sida ​(The Freddie Mercury Tribute Concert for AIDS Awareness).

El concierto, que tuvo lugar en el estadio de Wembley, incluyó actuaciones en directo de MetallicaGeorge MichaelLisa StansfieldDef LeppardGuns ‘N Roses Liza Minnelli entre otros, y se transmitió por televisión pública para todo el mundo siendo uno de los mayores eventos trasmitidos de la década.

Pese a haber cultivado una personalidad muy extravagante, Mercury era una persona tímida y reservada, especialmente con los que no conocía bien. Además, solía conceder pocas entrevistas. Una vez dijo de sí mismo: cuando estoy en el escenario soy muy extrovertido, pero por dentro soy completamente diferente.

 

Mientras que algunos críticos sugieren que Mercury ocultó al público su orientación sexual, otras fuentes se refieren a él como abiertamente homosexualÉl se refirió a sí mismo como gay en una entrevista de 1974, pero hay claras evidencias de que era bisexual. En cualquier caso, el gran amor de su vida fue Mary Austin, una joven rubia de ojos claros. En el documental Days of our lives, el artista declara: Nunca he sentido lo mismo, ni antes ni después, con nadie. Ella amaba mucho a Freddie, muy profundamente, y mantuvieron una feliz relación de seis años.

El noviazgo se fue deteriorando progresivamente, hasta que un día, Freddie le dijo: Creo que soy bisexual, a lo que ella respondió: No, Freddie. Creo que eres gay.

Todos mis amantes me preguntaban por qué no podían reemplazar a Mary, pero es simplemente imposible, contó Mercury. Para mí, Mary fue mi esposa de hecho. No podía enamorarme de un hombre de la misma forma que me enamoré de Mary.

La preciosa balada Love of my Life fue escrita para Mary, para el amor de su vida.

 

La película, denominada por toda la crítica como una obra maestra, es un homenaje meticulosamente realizado que ilustra y nos acerca a la historia de la banda y del propio artista, mostrándonos su lado humano, sus problemas, dificultades, sus vidas privadas, todo ello sin un ápice de deshonor y respetando al milímetro cada detalle.

Pocas veces se realizan obras cinematográficas de este calibre, si todavía no habéis ido a verla… ¿a qué esperáis para hacerlo?

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BRIAN CROSS EN ATRESMEDIA

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Habéis leído bien. Brian Cross (@briancrossibiza) estrena su propio espacio en Atresmedia dedicado a la música electrónica y a los DJs en general.

Con este nuevo proyecto personal se embarca en un trabajo periodístico que presenta y entrevista uno a uno a los artistas que participarán en el BBF (@bbfbarcelona) el próximo 14 de Julio bajo el título Road to BBF. Dicho trabajo le llevará a adentrarse en los estudios de grabación de varios de los artistas más poderosos del panorama actual, como son Armin Van Buuren, Axwell Ingrosso, David Guetta o The Chainsmokers.

 

 

Brian Cross llevaba ya tiempo fraguando este proyecto. Han sido varias las insinuaciones que ha lanzado a través de sus redes sociales preguntando a sus seguidores si les gustaría ver en la televisión un programa dedicado a la música y a los DJs, formato que, por cierto, no vemos hace tiempo en la parrilla (al menos de forma llamativa) desde que desapareció nuestro Música sí en 2004 y MTV dejó de ser un canal centrado solamente en la música y los videoclips.

El programa arrancará próximamente en este mes de mayo, su emisión será de carácter semanal y se alargará durante toda la temporada de verano. La primera emisión está dedicada a Armin Van Buuren, uno de los cabezas de cartel del festival y que acaba de abrir un estudio de radio en Amsterdam.

Aquí os dejamos el primer avance que ya se está emitiendo en las cadenas del grupo Atresmedia para abrir boca:

 

 

La verdad es que tiene muy buena pinta, revela un contenido interesante y, para los que somos amantes de la música, un programa de estas características es lo que nos hace falta en la programación televisiva desde hace mucho tiempo.

Estaremos más que atentos a este nuevo espacio que responde a las necesidades de un público huérfano, y que seguro nos va a encantar.

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ARRANCA EUROVISIÓN 2018

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Llega la esperada fecha. El festival de Eurovisión de este año 2018 arrancó anoche con su primera semifinal, en la que Irlanda nos sorprendió al clasificarse por primera vez en cinco años y además destacando en el ranking. La lista de los primeros clasificados incluye a Austria, Estonia, Lituania, República Checa, Bulgaria, Albania y Finlandia.

Chipre e Israel, favoritas en las apuestas y representadas por Eleni Foureira (@foureira) con su canción Fuego y Netta Barzilai (@nettabarzi) con Toy respectivamente, obtuvieron su pase directo a la gran final del sábado uniéndose así a los otros seis países que ya aguardan: España, Italia, Alemania, Francia, Reino Unido y Portugal. Los cinco primeros cuentan cada año con su entrada directa a la final por ser miembros del Big 5, el grupo de países fundadores del festival.

Esta 63ª edición se celebra en Lisboa, como ya sabemos, gracias a la victoria el pasado año de Salvador Sobral con su emotivo tema Amar pelos dois (amar por los dos), que sobrecogió tanto al público como a los jueces e incluso a los periodistas. El cantante, que se retiró de los escenarios a finales del pasado año debido a un grave problema de corazón, se ha convertido en todo un héroe nacional.

Parece ser que esta gala está enmarcada por la luz y los efectos en la mayoría de las actuaciones, elementos que han contrariado la célebre frase del mismo Salvador Sobral convertida en bandera de la organización portuguesa: Music is not fireworks, music is feeling (los fuegos artificiales no son música, la música es sentimiento). Pero poca simplicidad ha tenido esta primera semifinal, en la que los aplausos del público han demostrado que estos despliegues han gustado y mucho, aunque Irlanda, el país que más veces ha ganado el festival, regresa con una propuesta íntima. Especialmente atronadoras han sido las reacciones ante Chipre e Israel, que han hecho uso de escenografía asiática y fuego.

 

 

En lo que respecta a España, a punto ha estado de costarle un disgusto a la delegación española la filtración de un vídeo y fotografías que hacían pública la actuación de Amaia y Alfred en el ensayo de la primera semifinal del festival. La responsable del error ha sido Brisa Fenoy, la compositora de Lo malo que ejerce como juez profesional del certamen, aunque finalmente no ha habido consecuencias graves y todo sigue adelante según lo previsto.

Amaia y Alfred pudieron observar muy de cerca a sus rivales. Una de las presentadoras le preguntó a Alfred si su relación con Amaia era estrictamente profesional, a lo que él contestó: Si me dieran dinero cada vez que me hacen esa pregunta sería millonario. Para rematar, la presentadora les pidió que se dieran un beso, petición que no tuvo éxito y a la que Alfred añadió: nuestro amor es mucho más que un simple beso. Los dos jóvenes también homenajearon a Massiel entonando la melodía de Tu canción con la simple letra de la emblemática canción ganadora de Eurovisión en 1968, La, la, la.

No sabemos qué pasará el sábado, pero sea cual sea el resultado estaremos en primera línea para contaros todos los detalles.